martes, 3 de junio de 2014

Cultura Profética se presentará en septiembre en Santo Domingo


Santo Domingo, República Dominicana.- El flamante Hard Rock Cafe Blue Mall y Alfredo García anuncian la presentación del grupo boricua Cultura Profética, para el próximo jueves 04 de septiembre a las 9:00 de la noche.

Los intérpretes de “Rimas pa´ Seducir”, llegan al flamante escenario del 4to nivel de la plaza comercial Blue Mall, ubicada en las intersecciones de las avenidas Winston Churchill, con Gustavo Mejía Ricart, con la finalidad de brindar toda su magia y dulzura en momentos que se consagran como la principal agrupación de reggae en español.

“Es un privilegio contar con la agrupación Cultura Profética dado que la pureza de su música y la vanguardia que siempre acompaña su propuesta escénica agrega valor a sus conciertos”, expresa Alfredo García, productor general del evento.

Igualmente informó que dará a conocer en los próximos días, la fecha de la puesta en venta de las taquillas, pues confía que en cuestión de horas serán vendidas por la novedad del nuevo lugar combinado por el profundo arrastre de la banda boricua.

“Estamos convencidos que tendremos un "sold out" pues como siempre, Cultura Profética vende rápidamente todas las localidades de los venue donde se presenta gracias al gran cariño que le tiene la gente”, dice Alfredo.

Canciones como “La Complicidad”, “Ilegal”, “Rimas Pa´ Seducir”, “Un Deseo”, “Antes”, “Nadie se Atreve”, “Ilegal”, “Siento”, “La Noche Vibra”, entre otros temas serán un compendio de todas sus producciones discográficas.

La banda llega al país con su “line up” habitual compuesta por su vocalista Willy Rodríguez (voz y bajo), Boris Bilbraut (batería y voz), Omar Silva (guitarra y bajo), Juanqui Sulsona (piano y teclados), Eliut González (guitarras), Egui Santiago (órgano y teclados), Roy Sánchez (percusión), Ilang Ilang Gutiérrez (coros), Kianí Medina (coros), Esteban González (trombón), Eduardo Cosme (trompeta), José Furito Ríos (saxofón).

Actualmente Cultura Profética está agotando una gira por Estados Unidos que los llevará a Dallas, Houston, San Antonio, San Francisco, Los Angeles, Las Vegas, Orlando, Tampa, Boston y varios estados más de la Unión Americana.


Fania Records celebra su 50 Aniversario en Nueva York, en asociación con Summer

El Impresionante Aniversario Comienza Su Celebración  en Junio del 2014 con eventos especiales que incluyen conciertos, series de DJs, espectáculos de baile ,proyecciones de películas y otros  grandiosos eventos entre ellos un Concierto en Central Park con las Estrellas de la Fania All Stars. El Sello Fania Igualmente lanza una serie de álbumes digitales para acompañar eventos de aniversario durante del verano



Nueva York, 14 de mayo 2014 - Fania Records, el sello histórico de la música latina al que pertecenen una gran lista de artistas en los últimos cincuenta años y que cuenta con un impresionante número de e éxitos  con sus  icónicas estrellas en las listas de popularidad radial, regresa a sus raíces en Nueva York este verano, para celebrar su 50 aniversario en asociación con Summerstage , el prestigioso programa “City Parks Foundation” de la gran manzana.   Con este fin, Fania Records ha creado un programa  emocionante para toda la ciudad comenzando en junio y contará con serie de conciertos , baile,  teatro , proyecciones de películas y otras  extraordinarias actividades para rendir tributo a su legado en la ciudad que precisamente fue primer testigo de esta explosión musical.   Dicha serie, culminará con un concierto  de las leyendas de Fania All Stars en el Parque Central 24 de agosto.
La programación aniversario también mostrará la nueva ola de artistas de la música y DJs que han adoptado el sonido Fania, sus clásicos y los han re- imaginado llevándoles a una nueva generación de fanáticos en todo el mundo . Además, Fania lanzará una serie de ocho álbumes digitales entre los meses de mayo a septiembre para acompañar los eventos pautados que van desde la salsa al boogaloo.  Cada álbum incluirá temas de la lista de  reconocidos artistas  y nuevos talentos que forman parte del programa durante todo el verano, entre ellos: Roberto Roena , Louie Vega , Nueva Swing Sextet y La Mecánica Popular.
 "La serie Summerstage es una de las mejores series de conciertos de verano en el mundo", dijo Michael Rucker, director de marketing de Codigo. "Estamos muy emocionados de ser parte de la serie de este verano.  No podíamos imaginarnos en una mejor manera de celebrar el 50 aniversario de este icónico sello . "
"Es realmente un honor y estamos muy emocionados de tener la oportunidad de   crear esta celebración para resaltar la labor de un sello tan importante y este movimiento cultural", dijo Erika Elliott, directora artística de City Parks Foundation. " Fania Records es una institución tan emblemática y de gran resonancia, particularmente para los neoyorquinos . Como  festival, creemos en la celebración de estos movimientos culturales con orígenes en la ciudad de Nueva York , y con un impacto en todo el mundo – no podiamos pensar en mejor ejemplo que FANIA" . 
La celebración del 50 Aniversario de la Fania en Summerstage se iniciará elsábado 14 de junio en Summerstage en el Central Park, con elenco excepcional que incluye a Roberto Roena y Su Apollo Sound, La Mecánica Popular y DJ Louie Vega. Otros eventos en el Parque Central incluirán una actuación del Ballet Hispánico , el 16 de julio, y la  presentación especial del aclamado actor John Leguizamo  con "Ghetto Klown " en el 28 de Julio.  Para la clausura de la serie, se unen las Estrellas de la Fania All Stars en un concierto  especial el domingo 24 de agosto . Información para adquirir estos boletos, sera anunciada próximamente. 
Más de diez conciertos  y eventos de DJ’s se llevarán a cabo a través de todos los condados, incluyendo la actuación de The New Swing Sextet en Crotona Park en el Bronx 24 de junio,  Tony Vega y José  Alberto" El Canario “en Saint Mary’s en el Bronx el 8 y 9 de  julio (presentado por la Mega); Domingo Quinoes en Saint Mary’s en el Bronx (presentado por la Mega) el 10 de Julio; una noche de boogaloo latino con Joe Bataan, Boogaloo Assassins y DJ Turmix en Clove Lakes en Staten Island , el 31 de julio;  y Tipica 73 con Adalberto Santiago y la Orquesta  de Salsa Williamsburg en el East River Park en Manhattan el 5 de agosto. También habrá varios eventos de cine / música como: Bobby Sanabria & Film, una proyección de " Chico y Rita " en el Marcus Garvey Park en Manhattan el 13 de agosto.  Todos los programas de música  de Fania en toda la ciudad también contarán con clases de baile de salsa gratuitos en sus respectivos establecimiento de 6pm a 7 pm .
Entre otros eventos  de Fania se estarán ofreciendo presentaciones deBallet Hispanico en el Saint Mary’s Park en el Bronx el 11 de julio; una celebración en el Nuyorican Poets Café e su 40 aniversario del film “Our Latin Thing” en East River Park en Manhattan el 17 de agosto y dos programas para la familia con David Gonzales en Saint Mary’s el 13 de Julio en el Bronx y Moona Luna en el Marcus Garvey Park en Manhattan el 17 de agosto. 
Sobre Fania
Fania Records es probablemente la disquera mas transcendental en la historia de la música latina. Casa a una linea de iconos musicales quienes ofrecian una cornucopia de estilos que pasaron las barreras de la musica Latina tradicional y crearon el paso a generos como Latin Big Band, Afro-Cuban Jazz, Boogaloo, Salsa y Latin R&B. Juntando la visión electiva del Dominicano líder de banda Johnny Pacheco y el empresario, abogado Jerry Masucci, Fania creo un sonido: el ápice de la música tropical, combino con el swing de las grandes bandas de jazz y la vibra arenosa del R&B Americano. La disquera sirvió como un cielo artístico para una generación joven de músicos quienes se inspiraban con nuevos formatos musicales, y dio a nacer a el grupo musical que cambio la historia de la música Latina. Los exitosos Fania All Stars el cual junto a muchos de los mas famosos artistas de la disquera como Hector Lavoe, Willie Colon, Celia Cruz, Ray Barretto, Ismael Miranda, Ruben Blades, Cheo Feliciano, y Roberto Roena entre muchos otros. Los álbumes grabados entre los 70 y 80 sobrepasaron los parámetros de la llamada “Salsa” – llevando a la música Latina a inesperados niveles de sofisticación. Su música se escuchaba desde las calles de los barrios en Nueva York hasta el Caribe, Sur América, Europa y África. El día de hoy, la disquera trabaja en llevar su música y cultura a una generación joven de fans por medio de Djs en diferentes géneros de la música para asi crear remixes de los clásicos que todo el mundo admira, y dar comienzo a la nueva era de la Fania. Todos estos nuevos actos en combinación con las estrellas de Fania, serán el punto central en la celebración del 50 aniversario de la disquera.
Sobre SummerStage
SummerStage es un programa de “City Parks Foundation” de presentaciones gratuitas en la ciudad de Nueva York que ofrece más de 100 actividades libres de costo en 14 parques a través de todos los condados. Sus actividades van desde el pop Americano, música latina, world, baile, comedia y teatro.  SummerStage ocupa un lugar especial en los veranos de Nueva York y en el ámbito de los festivales.  Desde su creación  hace veintinueve años, mas de 6 millones de personas de Nueva York y de otras partes del mundo, han disfrutado de SummerStage.  El festival tiene lugar del 3 de junio al 24 de agosto.  www.SummerStage.org

lunes, 2 de junio de 2014

Lo nuevo, lo no tan nuevo y lo que vendrá. Resumen de Música Maestro

Le invitamos a disfrutar del resumen que de Música Maestro del domingo 1 de junio de 2014, donde nos atrevimos a presentar un contenido sin líneas divisorias, con temas nuevos, otros que no son tan nuevos y cosas que estarían por venir.
Escúchenlo en dos partes, en los siguientes reproductores, y les invitamos a que nos escuchen, este y todos los domingos, por Quisqueya FM (96.1) y en la interntet por el siguiente enlace:
Participación de Luis Aquino, Alex Quezada, Jimmy Hungría y Alexis Méndez. Estas grabaciones no contienen comerciales, ni comentarios divorciados al contenido central.

viernes, 30 de mayo de 2014

Estudiante dominicana representará a RD en Ruta BBVA 2014


Santo Domingo.- La Embajada de España en República Dominicana realizó el acto de entrega de la mochila con los equipos que utilizará la estudiante dominicana Sabrina López Tactuk quien resultó elegida como la representante del país en la Ruta BBVA 2014 que se celebrará en junio y julio próximos.
López Tactuk, del Colegio Babeque Secundaria, recibió su equipamiento en una ceremonia realizada en la Sala María Ugarte del Centro Cultural de España, de manos del señor Antonio Ramos, Consejero Cultural de la Embajada de España en Santo Domingo.
Este año la expedición de la Ruta BBVA recorrerá los países de Perú y España aproximadamente desde el 19 de junio hasta el 23 de julio de 2014.

Los expedicionarios viajarán a Lima-Perú, conocerán el santuario de Pachacamac y llegarán a Arequipa y al Cañón del Colca. En España, seguirán los pasos de Juan de Goyeneche en Madrid y Navarra y conmemorarán el IV Centenario de la muerte “El Greco” en Toledo.

La convocatoria de la Ruta BBVA 2014 estuvo dirigida a los jóvenes dominicanos nacidos entre 1997 y 1998; muestra del permanente compromiso de España con la cooperación, en materia de cultura y juventud, dentro del espacio iberoamericano.
La Ruta BBVA, que dirige Miguel de la Quadra-Salcedo, es un programa adscrito a la Secretaría de Estado para la Cooperación Internacional y para Iberoamérica del Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación de España.



martes, 27 de mayo de 2014

FANIA 50 años. Resumen de Música Maestro

Te invitamos a escuchar un resumen, en dos partes, del programa del pasado 25 de mayo, en el que celebramos el 50 Aniversario de FANIA. Y recuerda que puedes escucharnos este y todos los Domingos en nuestra versión dominical. Puedes hacerlo por Quisqueya FM (96.1) si estas en Santo Domingo, y por la Internet a través del siguiente enlace:http://www.centroinformativodominicano.com/live/quisqueyafm/
Participación de Alexis Méndez, Luis Aquino y Alex Quezada.  

jueves, 22 de mayo de 2014

Presentación del libro “101 Niños Poetas de San Cristóbal” en el Centro Cultural de España en Santo Domingo

Una nueva obra literaria será presentada al público por la Fundación Aníbal Montaño, este sábado 24 de mayo a las 6:00 de la tarde, en el Centro Cultural de España, con el auspicio de dicho centro, ubicado en la Calle Arzobispo Meriño esquina Arzobispo Porte, Ciudad Colonial, Santo Domingo.
 
La obra recoge los textos producidos por la Promoción 101 Niños Poetas de San Cristóbal, compuesta por niños hasta de 6 años de edad, y constituye una muestra referencial de la teoría, práctica y metodología desarrollada por la FLAM en sus talleres literarios.

La antología también representa un importante homenaje a la poesía dominicana de todos los tiempos y de manera especial, a la labor desarrollada por Domingo Moreno Jimenes, quien fundó y dirigió en San Cristóbal el Instituto de la Poesía Osvaldo Bazil en la década del 50, y donde vivió por 13 años. 

Los niños poetas de San Cristóbal también rinde tributo a autores como Pedro Mir, Franklin Mieses Burgos, Aida Cartagena Portalatín, René del Risco Bermúdez, José Acosta, Mateo Morrison, Octavio Paz, José Lezama Lima, y otros que integran la “Guía de Escritura Creativa” de la FLAM.  

La compilación de los textos y la introducción de la antología “101 Niños Poetas de San Cristóbal” estuvieron a cargo de Ramón Mesa, en tanto que la diagramación y arte final fue una colaboración del destacado editor Eric Simó; mientras que la impresión de los 1,000 ejemplares estuvo a cargo de Editora Mediabyte, S.R.L.

La obra, que se realizó en el 2011, fue impresa recientemente gracias a los recursos del Premio Brugal Cree en su Gente, 2013, otorgado a la FLAM en el renglón Arte y Cultura, por contribuir al desarrollo y difusión del patrimonio cultural de nuestro país.”

Los asistentes al evento podrán disfrutar de un recital ofrecido por los niños poetas que integran la antología.


Patricia...Divina

El escenario azul convirtió la espera en una atmósfera de ensueño…mágica. En él su imagen se posó como fuego en primer plano, portadora de su personalidad, de su risa, de su voz a veces potente, a veces sutil.


















Así transcurrió el final de la noche de anoche, en un pequeño lugar del planeta que construía historias del resto. Los sonidos de la tierra- de esa tierra pura que se remueve y grita no me mates- son el eje de la propuesta de Patricia, mujer aguerrida, artista comprometida con la vida (sobretodo con la vida).
Ella es una verdadera intérprete, que canta con su voz, con sus manos, con su rostro. Anoche cantó por una causa, y los afortunados la escuchamos con la piel...con el alma.

Alexis Méndez

*Concierto:
Bajo la piel del Centauro
*Artista:
Pat Pereyra
*Músicos:
Rafelito Mirabal/ Guy Frómeta/ David Holguín/ Ivanova Casimiro/ Edward Olivo
*Invitados:
Maya Oviedo/ Nicole Santiago/ Alexis de Peña/ Esar Simó/ Enmanuel Bretón/ Jagad Bandhu Pavan Das

Un concierto profondo
THEGHETTO2GARDEN Refugio de animales.
Miercoles 21 de mayo; Casa de Teatro, 9:30 de la noche.


lunes, 19 de mayo de 2014

Retro Jazz. Una vez más jazzea el cancionero dominicano

Fernando Rodríguez (Jazz en Dominicana) se mantuvo pasándome los datos: Me acaban de informar-decía- que en estos momentos hay 4 mil personas en la plaza.
Así inició la cadena de reportes, continuando con 5 mil, 6 mil, y finalmente asegurando que 8 mil cabezas disfrutaban del lanzamiento oficial, en Santo Domingo, del álbum Jazzeando el Cancionero Dominicano Vol. 2 de Retro Jazz.
En efecto, La Plaza España estuvo repleta, lo que me puso a pensar, y creo que se lo comenté a las personas que estaban a mi alrededor, que el líder y productor de esta agrupación, Penbiang Sang, debe sentirse satisfecho, pues el público ha correspondido al esfuerzo intelectual, físico, y al sacrificio que ha significado reciclar una muestra del repertorio de la canción dominicana en dos producciones que deben ser estandartes de nuestra discografía.
Lo digo porque el bajista oriundo de Santiago de los Caballeros, entre otras cosas, nos ha dado una clase magistral de cómo se produce un álbum musical, independientemente del valor histórico que lleva consigo su trabajo. Esto lo demuestran varios elementos, entre lo que destaco la honestidad con que ha presentado el proceso, en un corto audiovisual que llevó a muchos a amar lo que aún no habían escuchado. Esta no fue la única prueba de lo afirmado; los que habitan en las redes sociales son testigo del cronograma construido a través de un “día a día” entre grabaciones y mezcla, lo que a todos nos llevó a frotarnos las manos y las emociones.

Se suponía que por mandato del equipo de Música Maestro, me tocaría escribir una crónica del concierto. Pero el melómano pudo más, y no hubo tiempo para tomar notas, tan solo para sumergirse en cada una de las interpretaciones que salieron la noche del sábado 17 de mayo, donde además de presentar lo nuevo, se dio una muestra del camino recorrido, lo que significó ganancia total para los presentes, pues contamos con las voces de Nairoby Duarte y Álvaro Dinzey (actuales cantante del grupo), y Laura Rivera (quien interpretó los temas del Vol.1).
Lo que sí puedo hacer es referirme a lo que pasó después. Al llegar a casa no hice otra cosa que enmarcar la madrugada con los 11 temas del CD que pude adquirir. Sin dejar la esencia, Retro Jazz se siente más arriesgado en los colores, mostrando matices a través de los recursos de percusión de Edgar Molina y la batería de Ezequiel Francisco,  esto sin dejar de lado los lineamientos melódicos de los saxofones interpretados por Gury Abréu y los “solos” del teclado de Álvaro.


Funk, blues, swing, reggae y otras expresiones caribeñas son presentadas en una propuesta, que puede quedar bien entre el universo del pop, pero que además (y con mucha fuerza) abraza técnicas del jazz, tales como un “walkign bass” de Pengbian y una presencia (más que activa) de la guitarra de Federico Méndez. 


Texto y foto: Alexis Méndez.




El álbum
A continuación, una muestra de "Jazzeando el cancionero dominicano Vol. 2". 



Los Temas
1-El Sancocho prieto (Luis Alberti)
2-Dile (Charlie Mosquea)
3-Amor narcótico (Jandy Feliz)
4-Derroche (Manuel Jiménez)
5-Siña Juanica (Félix López)
6-Vieja Mesa (Víctor Víctor)
7-El negro feliz (José Lázaro Sosa)
8-Te regalo mi tristeza (Yaqui Núñez / Jorge Taveras) 
9-Vive (José Antonio Rodríguez)
10-Hasta que me olvides (Juan Luis Guerra)
11-Aguinaldo dominicano (Julio Alberto Hernández)

Para ver más fotos, entra AQUI.
Para escuchar a Pengbian Sang en su visita a Música Maestro, entra AQUI.

Bossa & Pop, o la muestra de un repertorio mundial interpretado con mucho talento

La noche del pasado viernes -16 mayo14- las puertas del Palacio de Bellas Artes de Santo Domingo se abrieron para  recibir al destacado músico dominicano Pachy Carrasco con su novedosa propuesta Bossa & Pop, en una velada que se distinguió además por la participación de varios músicos y vocalistas invitados.  El cantautor Wason Brasoban, cuya obra ha estado vinculada a Pachy, respondió al llamado del líder. La exquisita (tía) Ángela Carrasco, voló desde Europa para apoyar la causa y  reencontrarse con el público nacional. Clásicos temas del cancionero internacional (Inglaterra, EE.UU., Cuba y Brasil), se mezclaron con creaciones locales, en un repertorio que recorrió melodías de larga data y otros de reciente popularidad; todos vestidos con la sutileza y sonoridad de la bossa nova, y el toque particular que le imprimió la banda.    

Tras las palabras de bienvenida de parte de Gabriela Pérez Desangles, y los aplausos de los asistentes, se dio inicio a lo que prometía ser una noche mágica; la precisa iluminación nos permitió apreciar a la banda ya en el escenario y a su vocalista principal, Nicole Santiago, de apariencia frágil y exquisito matiz.  El tema Agua de Beber, fue más que acertado para la apertura, y de inmediato nos situó en el centro de la propuesta, al plantearse esta nueva producción discográfica para atraer a melómanos de varias generaciones. Proseguirían también, con aura de bossa nova, los temas Just the Way you are, original de Bruno Mars, y Fireworks, de Katy Perry. 
El material de los Bestles también fue parte del programa; Can´t Buy me Love, arrancaba murmullos entre la concurrencia poco después de iniciar, cuando fue interrumpido por un apagón que no superó los dos minutos. Este episodio fue tomado con humor por la banda y los presentes- !Only en RD¡!!, se oyó entre el clamor. Reiniciado el tema y recibido con euforia, le siguieron Love you like a love Song, Mas que Nada, Poker Face y Sabor a Mi.   Tas la retirada momentánea de Nicole,  arribó la vocalista Anne Yvonne Hernández, quien se reencontró con la banda para abordar el inolvidable Sunny, de Bobby Hebb, y el estándar de jazz, Summertime; de George Gershwin y Dubose Hayward, creado para el musical Porgy and Bess de 1935; ....¨Summertime, and the livin¨ is easy…Fish are jumpin and the cotton is high.¨ Para ambos, entró en escena el trompetista Piro Liberato entregándonos portentosos solos que nos conmovieron ….A la banda, también compuesta por Esar Simó-bajo, Ely Vásquez-caja, Iván Paulino-batería, Josué Rivera-piano; se le integró el percusionista Ramón de Castro (Papatin), al tiempo que Nicole retornó brindándonos dos temas popularizados por Michael Jackson y Roberta Flack; Human Nature y Feel like makin Love;  seguido por sendas versiones de Round Midnight y Besame Mucho.    

Luego, las luces se atenuaron para intimar con el siguiente invitado de lujo, Wason Brasoban, quien aprovechó la ocasión para estrenar su próximo sencillo; A Volar en mi Cama; con su sello propio no dejó dudas de sus buenas cualidades, las que fueron bloqueadas, lastimosamente, con la accidentada versión del  clásico de Manzanero, Esta tarde vi llover, en la que el grupo y el vocalista se mostraron perdidos y desconectados, al punto de que un tercero (Contigo en la cabeza) que estaba pautado, fue obviado. Con su habitual elegancia, el vocalista recibió sus aplausos y salió de escena. Lo ocurrido fue olvidado al llegar los temas O Pato y Quizás, Quizás, los siguientes en discurrir en voz de Nicole, para no dejar dudas de su versatilidad.
La velada se aproximaba a su clímax cuando entró en escena Ángela Carrasco, con el tema Camagüey, y para el cual se unió el saxofonista Yoel Rosario; finalizado el mismo, la vocalista alabó las cualidades de Pachy, y su trabajo realizado hasta ahora; tras confundirse en un abrazo con la vocalista de base, Ángela comentó su intención de irse con el grupo a otros lugares del mundo.….The Girl from Ipanema, sería el otro tema abordado por la intérprete, en una versión muy peculiar y que por igual fue bien recibida.   
Se acercaba el final y para el mismo la alineación oficial de Bossa & Pop brindó sus últimos dos temas;  Madalena, de Iván Lins y Lagrimas Negras de Miguel Matamoros.
Y la retirada tuvo rostro de satisfacción, además de un disco en la mano de cada una de las presentes, como para afianzar el recuerdo.

Texto: Alex Quezada, Fotos: Alexis Méndez.

PDT. Fuente de entero crédito le comunicó a Música Maestro que lo ocurrido con Wason Brazoban durante la interpretación del tema “Esta tarde vi llover”, se debió a que, por error, los músicos tenían en sus atriles la partitura con la voz de Nicole Santiago, cuya tesitura es más alta que la Brazoban. También comentó que Pachy Carrasco, de manera personal aclarará la situación.
Esperamos que este error se pueda resarcir el próximo 14 de junio, fecha en que Bossa & Pop presentará en un concierto gratis  en la Plaza España, y en el cual esperamos la participación de Wason. 

El álbum
Alex Quezada comentó en la cabina de Música Maestro que Pachy Carrasco hizo este álbum "con un pie en el avión", refiriéndose a que el músico dominicano pensó en un mercado internacional, en el que no cabe dudas esta propuesta tendrá cabida. Pero que hable la música. A continuación, una muestra del álbum de Bossa & Pop.
























Los Temas:
1-Love you like a love song (Adam Schnakholz, Antonina Armato, Tim James)
2-Madalena (Iban Lins)
3-Poker Face (Lady Gaga)
4-Fireworks (Katy Perry, Esther Dean, Mikkel Eriksen, Sandy Wilhelm, Tor hermansen)
5-Diamonds (B.Levin, M. S. Eriksen, Sia Furler, T.E. Hermansen)
6-O Pato (Jaime Silva, Neuza Teixeira)
7-Just the way you are (Bruno Mars)
8-Quizás (Osvaldo Farres)
9-Compadre Pedro Juan (Luis Alberti)
10-Take me to the Mediterraneo (Dave Brubeck, Joan Manuel Serrat)

Para ver más fotos del concierto, entra AQUI.
Para escuchar a Pachy Carrasco en su visita a Música Maestro, entra AQUI.

viernes, 9 de mayo de 2014

Crónica de una clausura...y un homenaje a Sonia.

La Clausura:….Y al final llegó el final, como dice Sabina…Sí, la Feria del Libro 2014 sin proponérselo se rindió ante Sonia Silvestre, cuya partida física alteró su programa para abrirse a ella en cada espacio de reflexión y escenario artístico. La noche del pasado lunes -05mayo14-, clausuró su ciclo vital en la sala principal del Teatro Nacional, con las palabras del Ministro de Cultura, las del representante de la familia del homenajeado poeta Domingo Moreno Jiménez; al igual que con los agradecimientos de rigor de los delegados del país invitado, Panamá y las del próximo en recibir igual honor; Perú.…..Tras  la entrega de pergaminos a varios libreros y promotores, y pasar la antorcha al delegado peruano, con la Carta de Invitación Oficial del Estado Dominicano para el montaje del año próximo, descendieron las cortinas y recibimos al unísono una muestra simbólica de la cultura del hermano país, la cual forma parte del patrimonio de la Hispanidad; versos del poeta César Vallejo y las melodías de El Condor Pasa.

El concierto:….Y así tan sencillamente, como dice su canción, sin preámbulo alguno, otra vez subió el telón, y se dio inicio al concierto final: "Sonia Invita". Con producción de Aidita Selman,  la primera impresión que recibimos fue la sobriedad del montaje; con agrado consideramos de muy acertada para ese opening, la figura de la vocalista Maridalia Hernández que se mostraba regia e imponente para entregarnos el tema ¨Que será de ti¨, al tiempo que una bailaría flotaba en torno a ella y alrededor de una réplica de la silla que adornó la portada del Lp ¨Esta es Sonia Silvestre¨, de 1973…..Xiomara Fortuna, la llamada reina de la fusión, sería la segunda en tomar el set para su interpretación del tema ¨Andresito Reina¨, autoría de Luis Dias, con quien Sonia experimentó otras facetas de su canción romántica…..Continuaría Roldan Mármol, una figura con fuerte vinculación al quehacer folklórico, quien abordó el tema  “Graciano Moreno”..….luego de esto, Freddy Ginebra, con su  natural sencillez,  intervino desde el lado derecho del escenario y comentó sobre la primera vez que Sonia apareció en televisión…..A seguidas, Mariela Mercado, virtualmente retirada de la actividad pública, reapareció  para darnos uno de los temas más emblemáticos de la homenajeada; ¨Ojala¨, un clásico de Silvio Rodríguez.


…….Tras el aplauso llegó Jacqueline Estévez, con una desenvuelta y ágil versión de ¨Es Mi Vida¨, despojando a la velada del aura sobria que hasta ese instante llevaba. Para muchos nos pareció estar viendo a otra Jacqueline, quien sería la más aplaudida hasta ese momento. De hecho, ella junto a Vickiana, fueron las ultimas artistas en compartir tarima con Sonia, el pasado mes de marzo.


…Proseguiría el cantautor cubano Carlos Luis, con ¨Te Perdono¨, una tierna  selección, íntima y de profunda narrativa, aunque poco conocida para el público…...Las luces se atenuaron por un instante, para volver con su esplendor, como en señal de reverencia para recibir a Patricia Pereira quien nos brindó ¨Mi Tercer Amor¨, para el cual cambió la melodía, y la despojó del conocido estribillo, para ofrecer una versión muy peculiar, refiriéndose, además, a la homenajeada: ¨Para mi querida Sonia, Sonia guerrera, Sonia libertaria¨. Al final, recibió su aplauso…..De inmediato Pavel Núñez nos cantó ¨Yo quiero Andar¨, otra página de Luis Días, que Sonia inmortalizó. Pavel acompañado solo de su guitarra, contó con la complicidad de la audiencia emocionada y los versos encontraron decenas de voces….Y con Victor Victor, maraca en manos, llegó el Son, al brindarnos un fragmento de “Versainograna a Santo Domingo” de Pablo Neruda. Vitico estuvo acompañado de Luis Tomas Oviedo y Claudio Cohen, quienes rememoraron el colectivo “Nueva Forma”…....Luego, y esta vez, con solo ponerse de pie desde su asiento, Freddy Ginebra volvió a intervenir para puntualizar entre otras breves palabras, que ¨…Sonia fue la primera artista popular en pisar esta sala.
....E inició ¨Como Toda Mujer¨: La curiosa versión de este tema en voces masculinas, comenzando con José Antonio Rodríguez, fue otro de los puntos más atractivos; según avanzaban los versos, se le fueron uniendo Victor Victor, Claudio Cohen y Pavel Núñez. Al final de la misma, la audiencia brindó la primera ovación de pie de la noche…el turno siguiente fue para Adalgisa Pantaleón, de cuyo estilo y deslumbrante voz emanaron las letras y melodías de la muy conocida pieza “Si pienso en nuestras canciones”, popularmente conocida como “El arañazo” …sin pausa, el público recibió, sorprendentemente, a una que estaba desaparecida. Anahai llegó imponente para adueñarse de los versos de “Hablando en serio”, en una entrega sobrecogedora que impactó a los presentes…Y con la retirada de Anahai, Jorge Tavera entró al plató para tomar el piano y acompañar a Maridalia, esta vez con la composición de Leonor Porcella de Brea, Donde Podré Gritarte que te Quiero., consiguiendo la segunda ovación de pie de la audiencia…La despedida no pudo ser mejor. La emblemática silla de Sonia fue el epicentro para que todos los vocalistas retornaran a la escena y en conjunto abordaran “Por qué llora la tarde”, que caló en una audiencia de ojos húmedos que al final se retiró en solemnidad, extrañando a su cantora, La tremendísima.

Escrito por: Alex Quezada
Foto: Alexis Méndez

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