Rumbo al Dominican Republic Jazz Festival. Resumen para Música Maestro

Voz, Cesar Payamps. Estas grabaciones no contienen comerciales, ni comentarios distintos al contenido central.

Yo soy la salsa...mal condimentada

Por Alex Quezada

alexquezada1@gmail.com

 “Cuando muera quiero que la lápida diga: Aquí está Johnny Pacheco en contra de su voluntad….”; es lo que se escucha en uno de los tantos momentos jocosos del citado compositor y ya legendario director de Orquesta, en sus intervenciones del docudrama “Yo Soy La Salsa”, que pretende erigirse como un tributo a su exitosa carrera musical y que el pasado 30 de octubre tuvo su estreno en República Dominicana. Pero que lástima que salvo las opiniones del director Leon Gast y los instantes de dramatización interpretados por el actor dominicano Danilo Reynoso, que apenas abarca un cinco por ciento de la cinta, lo demás solo parece material promocional o un planteamiento de intenciones de algo que está por organizarse, como si fuese un making o behind de algo que se va a hacer, lo cual apreciamos como un fallo narrativo, lo que se torna en un hastío para el espectador y más aún para el que ya tiene conocimiento de  los audiovisuales anteriores de Las Estrellas de Fania y que se encuentra en la sala de cine esperando que le sirvan algo.

Si bien es cierto que desde hace muchos años sentimos admiración por el personaje homenajeado, también lo es que el presente material no nos aporta nada nuevo que debamos saber. No nos hace variar nuestro punto de vista sobre el Maestro, tampoco nos muestra a plenitud, material del concierto del Hotel Jaragua del pasado 25 de marzo de 2014; este último pudo haber sido el eje central de contenido, si se plantearan otras metas de edición o venta, ya que lo que actualmente está en pantalla, apenas muestra escasos segundos de los artista, que no creo que con eso estén satisfechos, sobretodo los dominicanos. En esencia ese concierto merece ser apreciado con más integridad.

Es válido recurrir al conocido material audiovisual de Fania, de los años 70 en el Club Cheetah, el Yankee Stadium, Zaire y otros pietajes, para un montaje con las nuevas entrevistas y el concierto de marzo; pero a nuestro entender, esas imágenes se convirtieron en el pantano en que se hundieron las nuevas ideas. Todos estos fragmentos de entrevistas realizadas a Cheo Feliciano, José Alberto “El Canario”, Bobby Valentín, Roberto Roena, Rubén Blades, Luis “Perico” Ortiz, Cuco Valoy, Marc Anthony y otras figuras, solo se limitan a una empalagosa alabanza; no hay puntos oscuros en torno a estos músicos, todo parece un excesivo culto a una figura que hay que agradar para complacer egos- Jesús Cristo parece tener más contradicciones que estos humanos.

Yo Soy La Salsa avanza a tropezones entre climax, anticlímax y pocas sorpresas. El material antiguo de Fania se ha digitalizado y toma otra dimensión, lo mismo no podemos decir de otros fragmentos que forzosamente deslucen el propósito actual; el sonido y la edición de sonido son de sus mejores logros; la dirección de fotografía en la entrevista en casa de Pacheco es inferior a la de los instantes de Danilo Reynoso, y cuando eso sucede el editor debe mostrar su audacia en cortar a tiempo y mantener el ritmo.

Concluimos diciendo que las ideas, por bien intencionadas que sean, también deben seguir técnicas, que este docudrama debió priorizar en el material del Hotel Jaragua y plantearse, promoverse y proyectarse como el último concierto de Fania All Stars, el último concierto de Cheo Feliciano y el último concierto de Johnny Pacheco en su país.

Centro Cultural de España en Santo Domingo presentará Poetas por Km²

Este viernes 24 de octubre, el Centro Cultural de España en Santo Domingo, hará un homenaje a la poesía en el evento “Poetas por Km²” pautado para iniciar a las 8 de la noche.

Poetas por Km² no es solo un festival de poesía, es un festival poético que alberga maneras alternativas de expresiones poéticas.

Una década consolida cualquier proyecto cultural, pues genera ambos lados del segmento: en un extremo,Poetas por Km² se enraíza en una tradición eminentemente poética. Desde la poesía clásica a la mezcla de los elementos más vanguardistas y experimentales.

Poetas por Km² ha ido construyendo un auténtico abanico de voces que no sólo ha mezclado ritmos y estilos, sino también la procedencia de estos, pues sus incursiones a lo largo de muchos países de América Latina han abierto las fronteras de su bagaje y su proyección internacional.

El festival aúna a los grandes referentes de la poesía actual en los países de habla hispana, reuniendo una gama de estilos que van de lo clásico a lo más experimental, resaltando los lazos de la poesía con la música, el lenguaje oral y las expresiones artísticas y visuales.

El Centro Cultural de España en Santo Domingo se suma a este festival en una noche que reúne a Homero Pumarol, Frank Báez, Glaem Parls, Michelle Ricardo de República Dominicana y por España estará elescritor, investigador y doctor en Historia  Antonio Orihuela [España].

8vo. aniversario de Jazz en Dominicana

El viernes 24 de Octubre Jazz en Dominicana celebrará su octavo aniversario en el reconocido espacio Fiesta Sunset Jazz, que se realiza en el Hotel Dominican Fiesta en Santo Domingo. Dicha celebración contará con un concierto realizado por Josean Jacobo y Tumbao. 

Un desfile de expresiones caribeñas y africanas, tales como plena, rumba, son, pambiche, mozambique, merengue, samba, entre otras, se mezclarán con el jazz, gracias a la propuesta de Josean Jacobo & Tumbao, la cual nace en el 2005 a raíz de la inquietud de  de su director, Josean (piano), de transmitir a República Dominicana y el mundo sus composiciones y arreglos.  Esta agrupación cuenta con Otoniel Nicolás en batería, Esar Simó en contrabajo y Jarrengton De León en percusión, quienes contribuyen a formar un repertorio lleno de fusiones con armonías y melodías complejas y abiertas, y de ritmos contagiosos. 

Jazz en Dominicana  nace el 23 de Octubre del 2006. Desde sus inicios ha desarrollado una labor de promoción de nuestros talentos en el género del Jazz.  Su blog ha difundido en más de 1,030 artículos: reseñas de conciertos y festivales, entrevistas, biografías, fotografías y más sobre lo que cotidianamente denomina ¨los músicos del patio¨.

Desde Septiembre del 2007 ha creado y manejado varios espacios semanales de música en vivo que brinda al público una original programación realizada por músicos dominicanos. Durante este período de tiempo, en más de 740 eventos, han debutado muchas agrupaciones, presentando sus propuestas y conceptos. Además se han realizado conciertos temáticos, tributos, ganando un público que ha disfrutado de todo tipo de Jazz, Blues, Bossa y más. Gracias a Jazz en Dominicana se han vivido enriquecedores momentos de jazz instrumental y vocal, con presentaciones que involucran más de 220 músicos y vocalistas de todos los rincones de nuestro país, así como artistas invitados de Haití, México, Puerto Rico, Cuba, Jamaica, Curacao, Aruba, España, Francia, Italia, Rusia , Holanda, Dinamarca, Israel, Argentina, Brazil, Venezuela, Perú, Chile, Canada y los Estados Unidos. Si usaramos una media de 85 personas en asistencia por evento, arrojaría que más de 62,900 personas han disfrutado de estos conciertos.  

Esa es la manera en que el proyecto de Fernando Rodríguez hace a la difusión de la música, en especial del Jazz, en nuestro país. La mejor manera de celebrar estos logros es con un concierto de Jazz.  

Luis Enrique lanza un álbum de versiones

Para muchos salseros, versionar salsa es algo común; pero no para Luis Enrique. El cantautor de Nicaragua da este paso de manera responsable, produciendo un álbum poderoso, dotado de esa calidad que siempre le ha caracterizado. Se trata de “Jukebok”, una producción que contiene ocho temas románticos de los preferidos por éste.

“Junkebox es una experiencia musical compuesta de mis canciones favoritas, que fueron exitosas y que se convirtieron en la banda sonora de algún momento o recuerdo en la vida de muchos. Ha sido un reto maravilloso que me enfrentó a la labor de versionar estas joyas al ritmo de salsa, en la suma y la resta, creo que lo hemos logrado. Confío en que disfrutarán cada una de estas canciones, las bailarán y cantarán. Pero sobreto, espero que algunos de ustedes revivan recuerdos y otros los forjen con cada maravillosa canción de esta primera edición de Jukebox”, comenta el intérprete de “Date un chance”.

Son ocho los temas versionados, entre los que están “Noche de copa”, que fuera éxito de María Conchita Alonso; “¿Cómo he de vivir sin tu cariño?”, popularizada por Danny Rivera; “Tan enamorados”, balada de Ricardo Montanel y “Lo pasado, pasado”, canción que escribiera Juan Gabriel y que fuera inmortalizada por José José. Además, y como material extra la producción contiene el tema inédito “Ya comenzó”, en sus versiones realizadas por Luis Enrique en solitario y por Luis Enrique junto a Rubén Blades.

Este material es una producción conjunta entre Luis Enrique y el músico y arreglista puertorriqueño Ángel “Cuco” Peña, quienes pudieron lograr una impresionante compilación, con todas las condiciones para llegar a ser un éxito rotundo. La grabación de los temas se realizó en Puerto Rico, Miami y Nueva York.

• DISPONIBLE EN iTunes.

    

Encuesta. Álbumes de Willie Colón

¿Cuál de los álbumes de Willie Colón, en su rol de cantante, es tu preferido?

Participa en la encuesta que está en la parte derecha de este blog. El álbum ganador será el centro de un especial que realizaremos en Música Maestro, de una historia más de ese Caribe que nos canta.

Noches de documentales en el Centro Cultural de España en Santo Domingo

Kundengo Minier es el proyecto del artista Boynayel Mota que muestra al maestro Minier en su faceta de músico y de artesano creador de guitarras caribeñas.

El proyecto surge tras la introducción de Mota en la intimidad de su hogar-taller, y a ritmo de son dominicano,  muestra a Kundengo como un creador natural, capaz de construir sus genuinas guitarras tres y cuatro con materiales reciclados que más tarde llenarán de música decenas de comunidades enclavadas en los sectores más populares de Santo Domingo.

Kundengo Minier, el documental, será presentado el próximo miércoles 8 de octubre a las 7:00 de la noche en el Centro Cultural de España y la presentación estará a cargo de su creador Boynayel Mota.

Al día siguiente, el jueves 9 de octubre a las 7:00 de la noche, será presentado Kódigo Verso un documental en donde representantes del hip-hop en España, guiados por un catedrático y un profesor de poesía, muestran el poder de la palabra y las nuevas formas de expresión urbana.

Kódigo Verso será presentado por su director, Iosu del Moral, y en él nos habla del origen del rap social, planteándose paralelismos entre los actuales MC’s y los poetas de otros tiempos, y nos muestra cómo la palabra puede ser una herramienta de expresión y caldo de cultivo social a pesar de la censura de contenidos que muchas veces se produce en los medios de comunicación.

Este documental tiene una duración de 50 minutos y su fecha de filmación fue el año 2009. La presentación de Kódigo Verso está enmarcada dentro de las actividades de Las Semanas de España en República Dominicana 2014.

La entrada a ambos documentales es abierta hasta completar aforo.

Kundengo Minier, sonidos del son. Resumen de Música Maestro

El domingo 5 de octubre el artista visual Boynayel Mota visitó la cabina de Música Maestro, a propósito de su proyecto “Kundengo Minier, sonidos del son”, que comprende una exposición fotográfica y un documental. 

Escúchalo en el siguiente reproductor. Participación de Luis Aquino, Alex Quezada y Alexis Méndez. Estas grabaciones no contienen comerciales, ni comentarios distintos al contenido central.

     

Te invitamos a que nos sintonicen, este y todos los domingos, por Quisqueya FM (96.1) y en la interntet por el siguiente enlace:

http://www.centroinformativodominicano.com/live/quisqueyafm/

Talento dominicano en el DR Jazz Festival

(Por Alexis Méndez)
programamusicamaestro@yahoo.es
@alexis_mendez

No se trata de dar veracidad al complejo de Gauacanagarix; tampoco de enarbolar el concepto de telonero. En las diferentes versiones del Domincan Republic Jazz Festival, las propuestas locales han sido valoradas en su justa dimensión, pues han tenido las mismas oportunidades, y el mismo sitial, que los invitados internacionales para demostrar su bagaje. Y no nos han hecho quedar mal; en sus diferentes versiones se ha presentado lo mejor, dejando bien parado al país.

Los que van en esta versión no son la excepción. Una mezcla del talento joven y  veteranía se verá en escena para demostrar una vez más que en Quisqueya el jazz es una realidad, con una historia que contar y un gran futuro por venir. La Big Band del Conservatorio Nacional de Música, Pat Pereyra y su banda (dirigida por Rafelito Mirabal y Guy Frómeta), Benny Martínez, Edgar Molina y un cierre con Fernando Echavarría y la Familia André, conformarán la representación dominicana de este año; además de El Prodigio, quien será invitado especial del Ramón Vázquez Trío.

El entusiasmo crece como espuma, entre los amantes del jazz del país y la región, y alrededor de estos intérpretes. De algunos de ellos recogimos impresiones, como es el caso de Javier Vargas, director de la banda del Conservatorio Nacional de Música. Este nos comentó, “Recibimos la invitación a participar, lo cual fue una agradable sorpresa para nosotros. Valoramos esta oportunidad que tendrán nuestros estudiantes de participar en el evento de jazz más importante que se realiza en el país. Además, hacerlo frente a grandes artistas como los que se presentarán en el festival es una gran responsabilidad y un gran honor para nosotros. Esperamos que disfruten nuestra propuesta que consistirá en un repertorio con piezas de compositores dominicanos de Jazz contemporáneo, así como otras de grandes artistas del género”.

Al hablar con el percusionista Edgar Molina, muy entusiasta se refirió a sus pretensiones de ver al público mover el cuerpo y a la ves escuchar melodías conocidas, pero con un color moderno. Además agregó, “Estoy agradecido de participar con mi proyecto Atronik-Room. Llevamos una mezcla de sonidos electrónicos con armonías del jazz y ritmos del mundo, ya que mis influencias nacen en el folclore dominicano y de ahí en lo adelante me he interesado en los toques de diferentes latitudes”.

Por su parte, Pat Pereyra, la inmesa Patricia, describió su presentación, “creo que mi participación será un punto interesante en el festival. Mi música es una completa fusión y eso le dará un aire diferente, ya que es música dominicana, pero con otras connotaciones, no necesariamente tan tropicales como lo que se tiene acostumbrado en el festival. Estoy muy contenta de participar”.

El Dominican Republic Jazz Festival celebrará este año su 18 edición (del 6 al 9 de Noviembre) con cuatro noches de conciertos en las ciudades de la costa norte de Puerto Plata, Sosua y Cabarete.  Presentado por el Ministerio Turismo, con sponsors como JetBlue, Ron Macorix, Sea Horse Ranch, Millennium Hotel, Ultravioleta y Casa Linda, el DR Jazz Festival es conocido por sus míticas actuaciones y su localización a pie de playa junto con el clima tropical del que goza la isla, la cultura caribeña y un importante toque de escena internacional del latin jazz.

Para más información acerca del festival: www.drjazzfestival.com

Calendario.

6 de Noviembre- Puerto Plata- Parque Independencia- 8:00 PM. 

-Big Band Conservatorio Nacional de Música (RD).

-Colin Hunter (CAN) canta con el Joe Sealy´s cuarteto.

-Pat Pereyra y su banda (RD) con Rafelito Mirabal y Gay Frómeta; invitado especial: Alex Jacquemin (Francia).

7 de Noviembre- Sosua- Anfiteatro Hotel Casa Marina- 8:00 PM.

-Benny Martínez (RD).

-Cuarteto Ignacio Berroa (USA); invitado especial Giovanni Hidalgo (PR).

-Presentación de los estudiantes del Berklee Global jazz Institute (USA); invitado especial Joe Lovano (USA).

8 de noviembre- Playa Cabarete- 8:00 PM.

-Edgar Molina (RD)

-Presentación de los estudiantes del Berklee Global jazz Institute (USA).

-Joe Lono´s Quartet (USA)

9- de noviembre- Playa Cabarete- 8:00 PM.

-Ramó Vásquez Trío (PR) invitado especial El prodigio (RD).

-Fernando Echavarría y La Familia André (RD).

Convocatoria VI Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe (MIC)

Dedicado al tema:

Trovadores, sociedades e identidades en el Caribe

10, 11 y 12 abril de 2015

Centro León, Santiago de los Caballeros, República Dominicana

Declarado “Evento de Alto Interés Cultural”

por el Ministerio de Cultura de República Dominicana

Convocan:

Instituto de Estudios Caribeños (INEC)

Centro Cultural Eduardo León Jimenes (Centro León)

Ministerio de Cultura de la República Dominicana

Finalidad del Congreso MIC

El Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe (MIC) tiene la finalidad de reunir  a los estudiosos, protagonistas e interesados en la música, el baile y la cultura del Caribe, para intercambiar conocimientos en torno a estos pilares de la región, y propiciar políticas de fortalecimiento de la identidad cultural en los ámbitos nacional y regional con un enfoque integral. El evento está concebido como un espacio crítico y multidisciplinario de reflexión, que permita socializar las investigaciones, experiencias y hallazgos en torno a las músicas, identidades y culturas en el Caribe. El Congreso MIC se inscribe en una dimensión pedagógica, orientada a involucrar el sistema educativo y mejorar la enseñanza artística en República Dominicana y en el Caribe.

Contenidos del Congreso

El Instituto de Estudios Caribeños (INEC), el Centro Cultural Eduardo León Jimenes (Centro León) y el Ministerio de Cultura de la República Dominicana convocan a investigadores, artistas y amantes de la música al VI Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe (MIC) a realizarse del 10 al 12 abril de 2015 en las instalaciones del Centro León, Santiago de los Caballeros, República Dominicana.

El tema del Congreso MIC VI será: Trovadores, sociedades e identidades en el Caribe. Este nos acerca al mundo de los trovadores del Caribe insular y continental, protagonistas relevantes de la canción popular. El congreso está concebido como un evento global, destinado a desbrozar los caminos trazados hasta la actualidad por las trovas y la canción de autor en la región del Gran Caribe (incluyendo en este caso el Noroeste de Brasil por sus afinidades históricas y culturales con el mundo caribeño), facilitando enfocar las relaciones musicales que entrelazan esta región con otras zonas del mundo, permitiendo un diálogo intercultural entre ellas.

Evolucionando de la antigua tradición oral de los bardos y juglares, los trovadores han sido llamados de diversas maneras en distintas partes del mundo: chansonniers, songwriter, folkers, folksingers, chantauteur, troubadour, cantautori, cantautore, cantautor… A través del tiempo la labor del cantautor (quien escribe, compone y canta sus propias canciones) adquirió denominaciones como Trova -término que incluye autores e intérpretes, tradicionales como de la nueva trova-, Canción del Pueblo, Canto Libre, Canción Protesta, Canción Social, Nueva Canción, Nuevo Cancionero, incluso nombres que apelan a rasgos distintivos: Canción Social y Antropológica, Canción Alternativa, Canción Poética, hasta la denominación más actual de “Canción de Autor”, la interpretada por sus propios compositores reflejando conflictos humanos y rasgos de la idiosincrasia del pueblo, en claves como protesta social, compromiso político, condición existencial, libertad, amor y esperanza, entre otros significados.

Al abordar los Trovadores, sociedades e identidades en el Caribe., el VI Congreso MIC dirigirá su foco hacia la “Canción de autor” como movimiento de canción popular en que el cantautor se expresa como ser humano con su sensibilidad, sus experiencias vitales y su propio punto de vista cantándole a la vida y el amor, la libertad y la esperanza; como artista libre y personalidad pública de pensamiento autonómo, cuyas canciones cuentan historias inteligentes, de significaciones contestatarias a las injusticias, de resistencia política y acompañamiento a los excluidos en su propia tierra o en el exilio, a la diáspora y los perseguidos por la intolerancia o víctimas de la censura, enfrentando la impotencia, las renuncias y rendiciones. Las trovas tienen connotaciones reivindicativas de la cultura tradicional y lo popular, sellando su canto con una mirada crítica a la realidad, a su espacio y su tiempo, al presente y pasado de su pueblo, en una opción preferencial por “cantar y no callar", reivindicando la memoria contra el olvido y la pervivencia de la utopía y los sueños.

El VI Congreso MIC enfocará la expresividad de las trovas al vincular música y literatura, canción y política, canto e historia; su labor de reescritura social conectando música, cultura y sociedad, creando laberintos sonoros que integran múltiples géneros y estilos musicales de distintas zonas, dando a las trovas y la canción de autor una heterogeneidad artística que refleja diversidad de tradiciones, costumbres y raíces culturales.

En ese sentido, el evento servirá para compartir conocimientos que ayuden a comprender las trovas, los cantautores y canción de autor del Caribe como fenómenos de la historia, la sociedad y la cultura de la región, enfocando sus características con una mirada interdisciplinaria que permita entender sus signos, significados y relevancia en la actual era global. Finalmente, el VI Congreso MIC conmemorará con secciones especiales y exposiciones visuales la aproximación de los 50 años del Encuentro Internacional de la Canción Protesta (La Habana, Casa de las Américas, 1967) y los 40 años de la magna jornada que fue “7 días con el Pueblo” (Santo Domingo, Central General de Trabajadores, 1974).

Temario general

El VI Congreso MIC invita a investigadores, académicos y personas interesadas a presentar propuestas de disertaciones y a debatir en público sobre las trovas y la canción de autor considerando sus vinculaciones con:

Las herencias musicales y culturales de los países y territorios del Gran Caribe, en particular las relaciones contradictorias con los procesos globales y las tradiciones locales en el contexto actual de globalización y transnacionalización de la música.

Sus orígenes, historias nacionales o regionales, su evolución en diferentes ámbitos, historia de sus protagonistas y especialmente su presencia, difusión y asimilación en contextos geográficos, sociales y culturales disímiles.

Su papel en la identidad de los pueblos caribeños (insulares y continentales) y los procesos de transculturación y conservación de identidades transnacionales. Los cantautores y el canto desterrado en el exilio y en la diáspora caribeña en Estados Unidos, Europa y otras partes del mundo.

Su asimilación y difusión en las sociedades del Caribe, considerando los contextos económicos, políticos y socioculturales (migraciones, urbanización, industrialización, modernización, comunicación masiva y cultura de masas, entre otros factores).

La cuestión idiomática en una región con múltiples lenguas y diversas zonas lingüísticas.

Sus implicaciones políticas, sociales y culturales; sus aspectos ideológicos y rasgos enfocados desde las categorías de clase social, etnia y género (especialmente masculinidad y feminidad en la canción de autor); así como su papel en las representaciones mentales, como expresión cultural y en la educación sentimental de los caribeños.

Las formas de representación de las trovas, la canción de autor y los cantautores a través del cine, la literatura, el teatro, la fotografía y otros medios, y su impacto cultural en las sociedades del Caribe contemporáneo, particularmente en el imaginario social.

Su relación con los procesos de mediatización y masificación de la música, los nuevos modos de grabación y difusión –particularmente la autograbación- y de recepción por parte de los escuchas. El papel de los medios de comunicación y socialización de la música: radio, publicaciones impresas, televisión e Internet.

Sus estilos, transformaciones e innovaciones, relación con la cultura musical del Gran Caribe, incluyendo la música académica, instrumentación y aspectos organológicos.

Sus dimensiones económicas, relación con el mercado de la música (discográfico, de espectáculos y aspectos afines): comercialización, mercado discográfico, festivales, performance y espectáculo, audiencias, auditorios y circuitos de circulación de la música, relación con las industrias culturales; su discografía y formas de registro y documentación en la era digital.

Sus nexos jurídicos: derechos de autor e intelectuales y dominio público. Relación entre Autor y Autoría.

Estrategias para el abordaje de las trovas como medio de identificación cultural y de educación ciudadana. Experiencias pedagógicas con la canción de autor. Estrategias de investigación.

Organización y Programa de Actividades

Esta convocatoria está dirigida a un heterogéneo público de todo el mundo, priorizando participantes de los países del Gran Caribe y las zonas con mayores vínculos como Brasil, África, Europa y Estados Unidos. Están llamados a participar los trovadores / cantautores del Caribe, investigadores, comunicadores sociales, educadores, estudiantes, productores y empresarios de la música, personas de instituciones culturales privadas y estatales, y personas
involucradas en el diseño de políticas y gestión de proyectos culturales.

El Congreso será regido por un Comité Organizador (CO) integrado por los representantes de las instituciones organizadoras. Este designará un Comité de Honor integrado por investigadores y trovadores del Caribe de mérito indiscutible y proyección nacional e internacional, y personalidades relevantes de la cultura del país y la región. También nombrará un Comité de Lectura integrado por reconocidos académicos, el cual, vencido el plazo para recibir propuestas de disertaciones, pre-seleccioná las que recomendará al CO.

El MIC-VI está concebido como un proceso que empieza con un programa de acciones socio-culturales orientadas a convertir su tema central en tópico de amplia discusión e incidencia, y que propicie nuevas formas de pensar y actuar sobre la música y la identidad cultural del Caribe y Latinoamérica. Antes del congreso habrá un programa preparatorio con encuentros con músicos, estudiosos, educadores y melómanos, ciclo de audiovisuales, audio-fórums, tertulias radiales e itinerantes en distintas ciudades, sitios y foros en Internet para el intercambio y el diálogo, y otras iniciativas. Durante el Congreso habrá conferencias magistrales; sesiones de ponencias y debates; exposiciones de artes visuales; el VI Encuentro de Coleccionistas de Música del Caribe; presentación de novedades bibliográficas (libros, revistas, otros), discográficas y audiovisuales; un recorrido turístico-cultural por la ciudad de Santiago de los Caballeros (para interesados previamente inscritos); y conciertos que mostrarán la riqueza y variedad de la música caribeña a lo largo del tiempo. Después del evento se hará la publicación de un libro memoria con las actas y memorias del Congreso (con una selección de las disertaciones presentadas).

Las personas interesadas en proponer disertaciones deben solicitar los requisitos y demás formalidades al correo-e: inec97@yahoo.es. Se admitirán ponencias en español, inglés y francés. Otras necesidades de traducción dependerán de las posibilidades de los organizadores.

Fechas límites

• Para presentar propuestas de ponencias: 30  de noviembre de 2014.
• Para inscribirse como participante (sujeto a cupo): 5 de marzo de 2015.

Un decenio del MIC

El primer Congreso MIC (8, 9 y 10 de abril 2005) se dedicó al tema “El merengue en la cultura dominicana y caribeña”.

El II Congreso MIC (13, 14 y 15 de abril 2007) se consagró al tema: "El son y la salsa en la identidad del Caribe".

El III Congreso MIC (17, 18 y 19 de abril 2009) enfocó en el tema: “El bolero en la cultura caribeña y su proyección universal”.

El IV Congreso MIC (15, 16 y 17 de abril 2011) se dirigió al tema: “El jazz desde la perspectiva caribeña".

El V Congreso MIC (12, 13 y 14 de abril 2013) trató al tema: “El folclore musical y danzario del Caribe en tiempos de globalización".

Información y contactos

Secretaría Ejecutiva del Congreso

Instituto de Estudios Caribeños (INEC)
Santo Domingo, República Dominicana
Tel.  809 685 1355 / inec97@yahoo.es 

http://inecrd.blogspot.com/

Centro León
Av. 27 de Febrero No. 146,
Villa Progreso, Santiago de los Caballeros, República Dominicana
TEL. 809 582 2315 / FAX. 809 724 7644 / mic@centroleon.org.do

Ministerio de Cultura

Vice-Ministerio de Creatividad y Participación Popular

Av. George Washington, Santo Domingo, República Dominicana

Tel. (809) 682 6873 / (809) 221 4141 ext. 239 y 240

Email: creatividad_participacion@yahoo.com

Son en el Centro Cultural de España en Santo Domingo. Presentación de documental y concierto

El próximo sábado 27 de septiembre, en el marco de La Noche Larga de los Museos será realizado el concierto Sonidos del Son a cargo del músico dominicano Kundengo Minier.

Esta es una propuesta de acercamiento al son dominicano de la mano de Minier, uno de los músicos más importantes en el desarrollo de la cultura del son en la isla.

Tras haber participado en la grabación de más de 20 discos y ser creador de nuevos estilos musicales, realiza en esta ocasión su primera puesta en escena con su banda como director y productor.

Kundengo ha tocado en escenarios internacionales como Nueva York, París, Cuba y Guadalupe. Durante el concierto rendirá un homenaje a la estrella del son dominicano Bartolito del Rosario.

Este concierto forma parte también de los eventos programados por el CCE como un reconocimiento de los aportes de Minier a la música dominicana. Además de este concierto se exhibe, hasta el 19 de octubre, la exposición fotográfica que lleva su mismo nombre:“Kundengo Minier. Sonidos del Son”.

En ese mismo orden, el próximo 8 de octubre a las 7:00 p.m será presentado un documental sobre la vida de Kundengo Minier, en su faceta de músico y artesano creador de guitarras caribeñas. Este documental fue realizado por el artista Boynayel Mota quien muestra a Minier como un creador natural, capaz de construir sus genuinas guitarras  tres y cuatro con materiales reciclados que más tarde llenarán de música decenas de comunidades enclavadas en los sectores más populares de Santo Domingo.