Navidad roquera en Hard Rock Café

Con las actuaciones de Héctor Anibal, Laura Rivera, Máximo Martínez, Mariela Viñas, Carolina Rivas y Pablo Cavallo, a beneficio de Conamuca

Santo Domingo, República Dominicana.- Hard Rock Café presenta el lunes 19 de diciembre, “Happy Christmas”, concierto de Rock Navideño, con las principales figuras del género para dar apoyo a la Confederación Nacional de Mujeres Campesinas (CONAMUCA), y a su programa de alimentación infantil en San Cristóbal.

Laura Rivera (Tribu del Sol), Max Martínez (El Circuito, TabuTek), Mariela Viñas (Cerobit), Hector Anibal (La Cuadra, Transfusión), Pablo Cavallo, Carolina Rivas, forman parte de este concierto, bajo la producción de Luichy Guzmán, (Rent, Les Miserables), quienes interpretarán los clásicos anglosajones de la navidad, en un show musical para toda la familia.

“La entrada es gratuita y buscamos que la gente colabore con la campaña que realiza cada navidad Hard Rock Cafe internacional y que este año incluye entre sus beneficiarios a una fundación basada en la República Dominicana”, informa el director ejecutivo de Hard Rock Café, Miguel Cunillera.

Se trata de un concierto lleno de los clásicos mundiales del rock navideño tales como “Happy Xmas” de John Lennon, “Do They know its Christmas” de Band Aid, “Last Christmas” de Wham y “All I Want For Christmas is You” de Mariah Carey, entre otros.

Cada año Hard Rock Café realiza un concierto navideño en beneficio de una fundación sin fines de lucro, con la finalidad de apoyar iniciativas caritativas de impacto y ésta es una de ellas.

Con este concierto Hard Rock Café, se une a la campaña internacional que lleva por nombre "Imagine There's No Hunger", inspirada en la canción de John Lennon “Imagine”, y a través de la cual, se beneficia de manera directa a CONAMUCA que ampliará su alimentación de 180 niños entre 7 y 14 años en su centro de entrenamiento en San Cristóbal a un programa formal para mejorar la nutrición de los niños en esa localidad.

CONAMUCA busca al mismo tiempo establecer una granja de aprendizaje en el centro de formación en la comunidad de “Dios Dira”, en el municipio de Nigua en San Cristóbal, 38 km de Santo Domingo. El centro de formación, creada hace unos años como un lugar donde las mujeres pueden unirse, organizarse y tener acceso a las habilidades de generación de ingresos, contiene aulas y una cafetería.

Hard Rock Café sigue dando apoyo a iniciativas que beneficien a los más necesitados y por ello periódicamente, además de sus actividades institucionales con fin caritativo, abre su espacio para conciertos que buscan el beneficiar a los más necesitados.

Chichí Peralta lanza documental grabado en Japón

El documental “In Side Japan” fue filmado en Tokyo, kyoto, Okayama, Hiroshima, Fukuoka y Hamura

Santo Domingo, República Dominicana.- El documental “Inside Japan” producido por el cantautor , arreglista y productor Chichí Peralta, será lanzado el lunes 12 de diciembre en una gala preparada por el Ministerio de Relaciones Exteriores (MIREX) y su canciller el Ing. Carlos Morales Troncoso.

Dicho documental tiene una duración de 45 minutos y fue realizado durante un mes de filmación en las ciudades japonesas de Tokyo, kyoto, Okayama, Hiroshima, Fukuoka, y Amura.

Durante la filmación quedó evidenciado el impacto que tiene la música Chichí Peralta, especialmente el tema “Amor Samurai” a dúo con la cantante japonesa Kumiko Yoshijara.

Inside Japan (Dentro de Japon) como se titula el documental, plasma música, artes plásticas, y fusiones sin igual, entre la música dominicana y la Nipona, como también recoge las charlas ofrecidas por Peralta donde se pone de manifiesto el apoyo y el afecto otorgado por los japoneses a la cultura dominicana, quedando fundidas en una sola nota musical en lo que supuso una aventura mágica

La realización del documental fue apoyada por Japan Foundation, Ministerio de Relaciones Exteriores, Sterling Audio Visual, Cutucuplá-Films, y cuenta también con la producción general, musicalización, textos y Narración de Chichí peralta.

La Dirección Fotográfica fue de Manuel Villalona, producción de línea acargo de Onías Peralta y edición Pedro Justiniano.

El Ministerio De Relaciones Exteriores convocó a toda la plana diplomática para festejar lo que ellos consideran un trabajo de una calidad extrema, que reúne cultura , belleza estética y magia.

Chichí Peralta, contó además con renombrados músicos japoneses grabando en Tokyo la canción que soporta la banda sonora del documental titulado con el mismo nombre “Inside Japan”, una bachata fusionada con instrumentos tradicionales de Japón tales como el Shamisen, Shakuhashi y el Koto, como también la participación de los afamados cantantes japoneses Kitchi Nohorico, y Nohoico shie.

“Inside Japan” se convierte así en una pieza con la alta calidad a la que el artista y Embajador de buena Voluntad, Chichí Peralta, acostumbra a lanzar sus trabajos.

Lanzamiento de libro y realización del seminario “Arte en Diálogo”

Santo Domingo.- El investigador de Historia del Arte de la Universidad de Granada, Carlos Garrido Castellano, presentará su libro “Arte en Diálogo. Conversaciones sobre la práctica artística dominicana” en un seminario que reunirá a destacados artistas de distintas disciplinas los días 8 y 9 de diciembre, en el Centro Cultural de España Santo Domingo. El evento, abierto al público, inicia a partir de las 6 de la tarde.

Se trata de dos encuentros en los que se debatirá acerca de la práctica artística contemporánea, identidad e integración cultural en República Dominicana, teniendo como punto de partida el libro de entrevistas Arte en Diálogo, en el cual el autor conversa con artistas dominicanos sobre la situación actual del arte en el país y sus inquietudes en torno a la actividad creativa.

Los diálogos con artistas dominicanos que integran el libro utilizan la experiencia personal de éstos para llevar a cabo un recorrido a través del medio social en que se desenvuelven. Desde el performance, la fotografía, la creación en colectivo y el diseño gráfico se revisa la relación entre arte y ciudad, el papel de la cultura popular dominicana en tanto estímulo creativo o la complejidad de los procesos de diálogo con el Mainstream, y se examinan sus inquietudes y planteamientos partiendo de un contexto caribeño e internacional.

Participan los artistas dominicanos Polibio Díaz, Fausto Ortiz, Colectivo Picnic, Pascal Meccariello, Sayuri Guzmán, Colectivo Modafoca, Belkis Ramíre , Marcos Lora Read, Limber Vilorio, Luz Severino, Jorge Pineda y Nicolás Dumit Estévez.

Sobre el autor

Además de docente e investigador en la Universidad de Granada, el autor pertenece a la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA), Sección Caribe Sur. Ha desarrollado diversas investigaciones sobre las relaciones artísticas en el Caribe insular y las diásporas caribeñas en Estados Unidos.

Teatro Nacional presentará concierto de Navidad

El Teatro Nacional Eduardo Brito y el Ministerio de Cultura, le invitan junto a sus familiares, al tradicional concierto coral Navidad: Luz del Mundo, el jueves 8 de diciembre a las 8:00 de la noche, en los jardines y escalinatas frontales, con la participación de una masa coral conformada por 90 voces de los coros Banreservas, Edad Dorada y Sociedad coral “A Voces”, bajo la dirección de la profesora Mayra Peguero.

El bello programa, elaborado para el disfrute de niños y adultos, incluye los más bellos y tradicionales temas navideños y el Aguinaldo dominicano, entre otros.

Como solistas participarán las sopranos Maryam de Soto y Pura Tayson, la contralto Elvira de León, el tenor Luis Guillermo Puello y el barítono Arturo Lamarche, quienes tendrán el acompañamiento musical de un cuarteto de instrumentistas integrado por los pianistas Elionai Medina y Antón Fustier, y los percusionistas Rafael Díaz y José Luis Ureña.

Este concierto es abierto al público, como un regalo del Banco de Reservas en su 70 Aniverssario, y el Teatro Nacional Eduardo Brito para toda la familia dominicana.

Sonó Sonó...Tite Curet

Este homenaje se pone a la altura de Tite. Imagen y sonido confabulan de manera perfecta para rendir un tributo a uno de los compositores más importantes del Caribe, espina dorsal de la salsa, le llamó alguien.

Excelente fotografía, inmensa la variedad musical y los diálogos son puntuales. El Banco Popular de Puerto Rico coronó la obra de este autor y reivindicó los años que sus canciones estuvieron fuera de Puerto Rico.

Les invitamos a que lo vean por esta vía. Si pueden obtener el DVD, no dude en comprarlo. El CD también. Sonó Sonó…Tite Curet es un magnifico regalo que te puedes hacer en este fin de año.

Ver especial AQUI.

El nombre de Bob Marley, en manos de la justicia estadounidense

La viuda de Bob Marley y nueve de sus doce hijos han demandado en Estados Unidos a un hermanastro del cantante jamaicano para impedir que siga lucrándose con el uso del nombre de este en la organización de conciertos y venta de varios productos.

Richard Booker, hijo de la madre del mítico artista fallecido en 1981, es un empresario que ha usado nombres asociados a Bob Marley para organizar un festival anual de música en Miami durante 19 años, según la demanda, presentada esta semana ante un tribunal del sur de Florida

También ha empleado la marca "Mama Marley" para vender todo tipo de productos alimenticios, desde bebidas energéticas a congelados de pescado, según la demanda.

El concierto de Miami se celebra bajo el nombre 9 Mile Music Festival, en alusión a la pequeña localidad del norte de Jamaica donde nació Bob Marley.

Actuación

Para la promoción del concierto se utilizan numerosas referencias directas a Bob Marley, tanto en comunicados de prensa, como en las redes sociales y en los anuncios difundidos.

En el sitio web oficial también se promocionan camisetas con imágenes del cantante.

Los demandantes dicen que han tratado de impedir esos usos no autorizados de la imagen y el nombre de Marley por su hermanastro durante mucho tiempo.

Se da la circunstancia de que tres de los hijos del cantante que figuran como demandantes en el caso actuarán en la próxima edición del festival, el 3 de marzo.

La demanda no especifica la cuantía exigida en concepto de daños y perjuicios.

Tomado de BBC Mundo.

De música de Puerto Rico, Miguel Zenón y los Grammy

(Por Alexis Méndez)

El domingo 9 de octubre, Música Maestro compartió con la audiencia algunos temas del álbum “Alma adentro-The puertorican song book” de Miguel Zenón. De aquella tarde puedo recordar la felicidad que me embargó, la misma que se repite cada vez que estoy escuchando propuestas musicales nuevas y que se acentúan cuando pertenecen a tus preferidos, como es el caso de este saxofonista boricua: Culpable de que hoy me sienta privilegiado de haber escuchado parte del mejor jazz que se ha interpretado en la última década.

Así de radical es mi simpatía y admiración hacia Zenón, la cual me animo a gritar a los cuatro vientos luego de enterarme que aquella producción que se escuchó en nuestro espacio, hace algo menos de dos meses, ha sido nominada al Grammy en la categoría “Best Large Jazz Ensemble Album” (Mejor álbum ensamble de jazz).

“Alma adentro-The puertorican song book” es interpretado por un cuarteto compuesto por Miguel Zenón (Saxofón), Luis Perdomo (Piano), Henry Cole (Betería) y Hans Glaswschinig (Bajo), que se une a un conjunto de vientos de diez músicos, dirigidos y orquestado por el compositor argentino Guillermo Klein.

Son diez canciones del repertorio de la música popular de Puerto Rico, que esta vez llevan un ropaje jazzístico contemporáneo. Es un homenaje a cinco de los más emblemáticos autores de Puerto Rico: Rafaél Hernández, Pedro Flores, Bobby Capó, Tite Curet y Silvia Rexach.

Es incuestionable la calidad de este trabajo que dicho en un lenguaje más universal, garantiza más la aceptación de melómanos, aún se encuentren recónditos lugares del planeta.

Los temas: 1-Juguete / 2-Incompredido / 3-Silencio / 4-Temes / 5-Perdón / 6-Alama Adentro / 7-Olas y arenas / 8-Amor / 9-Perfume de Gardenia / 10-Tiemblas

Soplando en Santiago: Viernes de saxofón con Juan Colón y John Coltrane

Juan Colón, destacadísimo intérprete del saxofón-de esa manera dominicana de tocar este instrumento- está en la República Dominicana. Se encuentra en Santiago de los Caballeros, donde este viernes privilegiará a los asiduos visitantes del Centro León y a todo el que por allí se asome, contando experiencias con su instrumento. La improvisación será uno de los ejes de esta conversación, la cual iniciará a las 6:30 PM.

A las 8:30, el mismo maestro Colón presentará el audio visual “John Coltrane, Live 60, 61 y 65”, que contiene presentaciones en directo de quien ha sido uno de los más grandes innovadores del saxofón. Coltrane es señalado por Juan como uno de los músicos que más ha influenciado su carrera.

En esta propuesta, Coltrane interactúa en escena, con otras figuras. Son los casos de Stand Getz, Eric Dolphy y Oscar Peterson.

Artistas se unen a concierto y campaña por la convivencia y la tolerancia de ACNUR

“Voces de una isla” se presenta el 9 de diciembre del 2011 en la Plaza España, completamente gratis para el público.

Luego de que fuera publicada la noticia de que el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados realizaría un concierto para la lanzar la campaña de convivencia y tolerancia “ConVivir con Tó... es Vivir con Tolerancia” varios artistas de la República Dominicana y Haití han decidido unir sus voces y sumarse al concierto.

El Jefe de Misión del ACNUR en el país, el señor Gonzalo Vargas Llosa, se reunió con los artistas que han decidido apoyar la campaña para explicarles todos los detalles y agradecerles su adhesión, “la idea es conocernos, intercambiar ideas, opiniones y que ustedes conozcan la importancia de esta campaña en celebración de los derechos humanos, la convivencia y la tolerancia”.

Entre los artistas que han unido su talento y su buena voluntad al concierto “Voces de una isla” están, de República Dominicana: el reconocido merenguero Sergio Vargas junto con Xiomara Fortuna, Víctor Víctor, Roldán Mármol, Rafelito Mirabal/Sistema Temperado, Frank & Audrey, los jóvenes cantautores Janio Lora y Pavel Núñez y los artistas urbanos más pegados del momento: El Poeta Callejero y Vakeró. Mientras que desde Haití llegan, el cantante y Embajador Cultural BelO, Jimmy Rock y su banda Bayo Mizik y la gran cantante Sara Rénelick.

El señor Vargas Llosa recibió a los artistas junto al señor Jonathan Pitts en representación de la Unión Europea en el país y Miss RD 2011, Dalia Fernández, quien ha firmado un acuerdo de cooperación y participación con el ACNUR y aprovechó para agradecer la presencia y el apoyo de los artistas.

El concierto se realizará el 9 de diciembre en la Plaza España, desde las 6 p.m., como antesala al Día de los Derechos Humanos que se celebra en todo el mundo el 10 de diciembre.

“Esperamos que todo el pueblo se una a este concierto que el equipo dominicano de producción de “Voces de una isla” y el ACNUR hemos preparado con mucho entusiasmo, para que el primero de nuestros objetivos de la campaña ConVivir con Tó, se cumpla... una noche en celebración de la convivencia y tolerancia ”, expresó Vargas Llosa.

Harrison visto por el lente de Scorsese

Al cumplirse el décimo aniversario de su muerte, Martin Scorsese lo libra de la sombra de Lennon y McCartney

EFE-Diez años después de la muerte de George Harrison, la reedición de su música y la mirada de uno de sus fans más ilustres, el cineasta Martin Scorsese, han liberado al Beatle más enigmático de la alargada sombra de Lennon y McCartney.

Harrison falleció de cáncer a los 58 años el 29 de noviembre de 2001 en un hospital de Los Ángeles. Su larga enfermedad le permitió cumplir su objetivo de preparar a conciencia “el momento en el que debía abandonar su cuerpo”, relata su viuda, la mexicana Olivia Trinidad Arias, en el documental recientemente estrenado por Scorsese, “Living in the Material World”.

Vayamos a 1965. Los Beatles ruedan con Richard Lester su segundo filme, “Help!”. La disparatada trama incluye una escena en un restaurante indio, donde el grupo ameniza la comida con sonidos tradicionales.

Cuenta Harrison que cuando terminaron a rodar la escena se puso a jugar con los instrumentos que habían dejado los músicos indios y que se sintió atraído por su sonido. No lo pensó dos veces, fue a una tienda y se compró una sítara.

Tuvo ocasión de usarlo al poco tiempo en las sesiones del álbum “Rubber Soul”, cuando buscaban un arreglo para ‘Norwengian Wood’, una canción de John Lennon que no terminaba de despegar. Fue todo un hallazgo: con esos sonidos orientales, la música pop dio un salto a horizontes insospechados.

Harrison encontró en la música india un camino de afirmación artística, para hacerse un hueco entre los colosos Lennon y McCartney, y de búsqueda espiritual, en un momento en el que empezaba a sufrir los efectos de la asfixiante fama del grupo.

Conocido por su pragmatismo y sensatez (como dan fe citas como: “Los Beatles existirán sin nosotros” o “En lo que a mí concierne, no habrá una reunión de los Beatles mientras John Lennon permanezca muerto”), Harrison fue guiado por Ravi Shankar, el gran maestro de la música india, quien le introdujo en las técnicas de la sítara y en la meditación trascendental.

Harrison no se conformó con incorporar nuevos sonidos a los discos de los Beatles (en temas como ‘Love You To’, de “Revolver”, o ‘Within Without You’, de “Sgt. Pepper’s”), sino que arrastró a todo el grupo a la India en 1968 para seguir las enseñanzas del Maharishi Mahesh Yogi sobre meditación.

Sus aportaciones ganaron en consistencia en los últimos álbumes de los Beatles.

En su reciente biografía del grupo, el ingeniero de sonido Geoff Emerick, quien reconoce que nunca tuvo “buena química” con Harrison, destaca que el guitarrista mantuvo una trayectoria artística ascendente que le llevó a componer obras maestras del período final de los Beatles, como ‘Something’ y ‘Here Comes the Sun’.

También en los últimos tiempos el productor artístico, George Martin, lamentó no haber prestado más atención a las composiciones del guitarrista, que fue acumulando material a la espera de poder colar sus temas entre los que llevaban la firma de Lennon-McCartney.

Harrison nunca abandonó su pasión por la música, pero jamás se sintió tan a gusto en un escenario como el hiperactivo Paul McCartney. Sufrió el lado más oscuro de la fama cuando fue atacado con un cuchillo por un perturbado en su propia casa en 1999, casi 20 años después del asesinato de John Lennon.

Sobrevivió, pero las heridas complicaron el cáncer de pulmón que padecía, y falleció dos años después, convencido, como decía en su canción, de que “todas las cosas deben pasar”.

Desde entonces, las reediciones de los álbumes de los Beatles y de sus discos en solitario han facilitado nuevas lecturas del legado de un artista que buscó un camino más allá de la fama y que abrió al mundo su fascinante vida interior.

Tenor Juan Cuevas presentará recital en la sala Aída Bonnelly de Díaz

Santo Domingo, RD-El tenor Juan Cuevas, con el acompañamiento musical del pianista Antón Fustier, presentará un recital de arias y canciones, el miércoles 30, a las 8:30 de la noche, en la Sala Aída Bonnelly de Díaz (antigua Sala de la Cultura) en el Teatro Nacional Eduardo Brito de esta ciudad.

Este recital es abierto al público, en una producción del Teatro y la Fundación Pro Arte y Cultura, como parte del programa de difusión del canto lírico que desarrollan ambas entidades.

Esta presentación estará integrada por una selección de arias de afamadas óperas, asi como romanzas de zarzuelas y canciones de artes, de los compositores Verdi, Puccini, Arrieta, Massenet, Turina, Lehär, Tosti y Gastaldon.