Resumen de MUSICA MAESTRO, 15 de Mayo de 2011

Tener a Ania Paz en cabina siempre es agradable. Con ella llegaron sus invitadas, Yanela Hernández y Manuela Rodríguez. Juntas, forman un trío diferente, dueñas de una propuesta artística que enamora con el simple hecho de escuchar que la nombran. A continuación un resumen de la visita de Ania y sus invitadas a MUSICA MAESTRO, a propósito de la versión No. 9 del Ania Paz Jazz Series, que se dará a cabo el 18 de Mayo, en el Bar Lucía 203, Calle Hostos No. 203, Zona Colonial, Santo Domingo. Escucha el resumen en el siguiente reproductor.

Santiago Cerón. Presentado por Yaqui Núñez y acompañado por la Tribu de Cuco Valoy

Santiago Cerón vive

(Por Alexis Méndez)
Vivirá en cada barrio de su Santo Domingo natal, donde el recuerdo nos retrata cada tarde de domingo, en la que-entre tragos y bailes-su música unía generaciones. Eran momentos en que jóvenes y no tan jóvenes cantaban a dúo los temas de Santiago Cerón.
Y no es para menos. Su propuesta es fruto del sentido modernista que motivó el nacimiento y desarrollo de la salsa y el más fiel montuno que heredó de manera directa de Arsenio Rodríguez.
La última referencia que tuvimos de él, cuenta que fue a respaldar un homenaje que, en Enero de este año, la ciudad de Nueva York le hizo al promotor y productor radial dominicano Chino Méndez. Un grupo de soneros, de Quisqueya y de Cuba, subieron a tarima (Rey Reyes, Cuco Valoy y Ángelo, entre otros). De repente, todos vieron a Rey Reyes repetir actuación, esta vez interpretando el tema “Lindo Yambú” que llegó a ser éxito de la salsa de los 80 en mano de Cerón.
Todos preguntaban por él, ¿donde se había metido?....estaba aquí. Desafortunadamente Santiago Cerón tuvo que dejar el lugar porque le faltaba la respiración. Su salud estaba muy delicada desde hacía meses.
No supimos de otra aparición pública de este gran intérprete, ni escuchamos más de él hasta esta mañana, 10 de mayo de 2011, que nos enteramos de su muerte física.

Al compás de una imágen: Discoteca de la Parada 9

En la Parada 9 el tiempo se detiene para contar la historia de la música. Sobretodo la del Caribe, que vive entre son, salsa y merengue…entre jazz y bolero. Entre tragos y coloquios, este lugar nos brinda las emociones necesarias para sentirnos a gusto.

Sonido latino de Hollywood (Resumen del 1 de mayo de 2011)

Encontrarnos con Alex Quezada, que nos visite en la cabina, siempre será un placer para el equipo de MUSICA MAESTRO. Sobretodo si somos nosotros los que vamos a nadar en sus aguas.
Así pasó el pasado domingo, 1 de mayo. Nuestro invitado llegó cargado de temas que identifican la presencia latina en el mundo del cine. Fue así como contamos “el sonido latino de Hollywood”. A continuación algunos fragmentos de esta inolvidable transmisión. Prometemos colocar más contenido, pues fue mucho lo que aprendimos con Alex.

Escuche el resumen en este reproductor

Al compás de una imágen: Dios los cria y ellos se juntan

Nadie nos dijo que lleváramos puestas las camisetas de MUSICA MAESTRO. Nadie invitó a Crispín Fernández, ni a Darío Estrella. Todo conspiró para que ellos sientan que el programa de radio es su casa y entraran por la puerta grande.
Y que bueno que lo hicieron, porque la pasamos de maravilla. Allí también estuvo Jimmy Hungría y el periodista colombiano Cesar Pagano. Todos pusieron entusiasmo y esfuerzo para que la versión dominical del 24 de abril de 2011, se convirtiera en una transmisión histórica…donde la música fue el pretexto.

Resumen de MUSICA MAESTRO, 24 de abril de 2011

(Por Alexis Méndez)

“Vamos hablar un chin del Congreso”. Ese fue el grito de provocación que externé ante un grupo de amigos que se le ocurrió invadir en buena onda, la cabina de Quisqueya FM.
Todos estaban claro al escuchar la palabra Congreso. Sabían que no me estaba refiriendo al colectivo del poder legislativo, pues el común denominador de todos era la reciente satisfacción de haber asistido al IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe, con el tema “El jazz desde la perspectiva caribeña”.
Les invito a escuchar las impresiones de Crispín Fernández y Jimmy Hungría de República Dominicana, y de Cesar Pagano de Colombia, en torno al evento efectuado los días 15, 16 y 17 abril en el Centro León de Santiago de los Caballeros.
De eso hablamos el pasado domingo, 24 de abril, en MUSICA MAESTRO. Aquí les va el resumen.

Escucha el resumen en este reproductor

El IV Congreso MIC a grandes rasgos

(Por Alexis Méndez)

Luego de concluida la jornada del IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe, que trajo el tema “El Jazz desde la perspectiva caribeña”, quiero-en nombre del equipo de MUSICA MAESTRO y preñado de una alta valoración-referirme a este evento. Lo quiero hacer a partir de algunos puntos básicos que conforman la estructura del que-repito-es el evento académico que mejor representa a República Dominicana ante el mundo.
Quiero empezar gritando a viva voz que el Congreso MIC se ha superado así mismo en cuanto su contenido intelectual, pues cada vez más las disertaciones traen mayor rigor. Fue de mucho valor contar con la participación de Jim Byers (EE.UU.), José Loyola Fernández (Cuba), Sidney Hutchinson (EE. UU.), Cesar Pagano (Colombia), Rafael Bassi (Colombia), José Guerrero (República Dominicana), Luc Delannoy (Bélgica), entre otros; todos dejando sus aportes para que los resultados sean como hoy lo predican estas líneas.
La parte artística no pude ser mejor. El coctel de bienvenida a los participantes (Viernes 15) no solo significó espacio físico y ambiente. A esto se sumó el contenido de una presentación fuera de serie, a cargo del Quinteto dominicano de Paul Austerlitz que nos presentó una agradable fusión de toques y cantos con elementos del jazz. Fue una propuesta que reveló que ya la magia se había dado y que todo iba a salir bien. A todo esto se sumaron las improvisaciones de algunos músicos que subieron a tarima, reafirmando la espontaneidad del jazz. Los que no aguantaron las ganas fueron Darío Estrella (República Dominicana), Thurgot Theodat (Haití), Fellé Vega (República Dominicana) y Bobby Sanabria (EE.UU.). Todos impregnaron lo mejor de su arte a la noche.
Al final de día siguiente (sábado 16), se dio acabo el concierto central, titulado “El Caribe es Jazz”, en el que se da respuesta al por que el jazz caribeño es tan demandado en todo el mundo. Bajo la dirección musical de Manuel Tejada, un grupo de músicos dominicanos dieron el todo por el todo, además de servir de plataforma a Poncho Sánchez (EE.UU.), Luis Marín (Puerto Rico), Humberto Ramírez (Puerto Rico), Justo Almario (Colombia), Benjamin Lapidus (EE.UU.), Juan Colón (República Dominicana), Bobby Sanabria (EE.UU.), Bobby Carcassés (Cuba) y Giovanni Hidalgo (Puerto Rico). Todos dieron su aporte en la conformación de un arco iris sonoro donde le jazz y la cosa caribeña se fundieron en una sola propuesta.
La clausura (domingo 17) no se quedó atrás. El formato del muy conocido encuentro denominado Lunes de Jazz se mudó al patio caribeño del Centro León. Una significativa muestra de los mejores músicos de Santiago de los Caballeros dio la bienvenida y compartió escenario con exponentes de Santo Domingo y con músicos invitados del extranjero, realizando lo que podría denominarse un “jameo histórico”.
Finalizo esta parte puntualizando la buena organización del evento, donde se cuidaron todos los detalles, donde no hubo quejas por parte de los asistentes, quienes no dejaban de sorprenderse del buen trato de edecanes y organizadores. Hoy, de boca en boca se corre la voz por parte de los asistentes que llegaron de diferentes partes del país y del exterior: El IV Congreso MIC salió…y quedó muy bien. Felicidades al Centro León, al Instituto de Estudios Caribeños (INEC) y al Ministerio de Cultura. Felicidades a todos los conferencistas magistrales y ponentes por arrojar luces y nuevas ideas en el debate de la identidad del caribe a través de la música.

Con la Lupa en Bobby Carcassés

(Por Alexis Méndez)

Pude ver a Bobby Carcassés en tres escenario dentro del IV Congreso MIC y como resultado afloró una opinión que lo ubica en la categoría de genio.
De entrada, quedé sorprendido de su disertación acerca del papel jugado por la percusión en la instrumentación del jazz afro-cubano, sobretodo el desafío que significa mantener la clave, la cual hay que entender para poder vivir en ella. Además, con un lenguaje simple nos dio a entender las complejidades de los patrones rítmicos.
La segunda vez que me impresionó, fue en la sala Restauración del Gran Teatro del Cibao. En el marco del concierto central, fue llamado al escenario y el piano fue testigo del inicio de la que se puede llamar una puesta en escena magistral, con un tema que rinde tributo a una de las figuras más emblemáticas de la música cubana: “Blues a Benny Moré”. Pero no solo tocó las teclas, su versatilidad se demostró en la ejecución del Fluger home, en la sincronización de su baile y en un canto que explora altos y bajos registros con ágil balanceo.
Finalmente, verlo improvisar junto a músicos de Santiago de los Caballeros y al maestro Darío Estrella, sentir que sintió motivación al componer una canción al Congreso MIC me llevó admirarlo más de lo permitido. Y aunque mencioné tres escenarios, un cuarto me convenció de su grandeza. Me refiero al rincón del coleccionista, donde se expusieron dibujos de Carcassés, los que dan fe de la sensibilidad de este hombre hacia la cultura afro-cubana.

MUSICA MAESTRO en el MIC IV

(Por Alexis Méndez)

Quiero compartir algunas imágenes del lente de MUSICA MAESTRO y los BB de Marivell Contreras y Marisa Bobadilla.
Con imágenes queremos contar nuestro entusiasmo. Fue un honor y un placer estar presente en el IV Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe.

Gabriel Ruíz y Luis Aquino de MUSICA MAESTRO comparten con el maestro conguero Poncho Sánchez.

El carácter de Juan Colón es tan exquisito como el sonido de su saxofón. Fue una buena representación dominicana. Un lujo tenerlo en el IV Congreso MIC.

Humberto Ramírez disfrutó cada momento del Congreso. Don Luis Aquino aprovechó para compartir relatos y experiencias con el trompetista boricua.

Fue un placer encontrar a Victoria Hernández en el Centro León junto a su hija Yali. Victoria es una fiel oyente de MUSICA MAESTRO. Yali ha sido la participante más jóven que ha participado en los Congresos MIC.

Innumerables correos electrónicos y una entrevista para este blog fueron suficientes para que se diera la química entre Andy y yo. Luego de habernos encontrado en el IV Congreso MIC, afianzamos nuestra amistad. El maestro Andy Durán fue Invitado de Honor al MIC IV. Digno representante de Venezuela.

Los asistentes a este evento quedaron fascinados con el Árbol del jazz. El dibujo realizado por musicólogo cubano Leonardo Acosta para la exposición “Latin Jazz: The Perfect Comination” fue reproducido de manera tridimensional por el artista dominicano Ernesto Rodríguez.

Bobby Sanabria fue uno de los más entusiastas. No sé si alguien gozó el MIC IV igual que él, pero más que él, nadie.

Compartir con Poncho Sánchez fue una experiencia inolvidable. Gracias a Marisa Bobadilla y su BB pude cáptar este momento.

Aquí estoy junto a Andy Durán y a Fellé Vega, junto al Bombakiní, instrumento creado por Fellé y el que él puede emular alredededor de 18 instrumentos de persusión.

Compartir con Rafaél Bassi fue de lo mejor que me pudo pasar. Junto a Cesar Pagano (Colombia) y Mario García (Panamá) formamos un cuarteto que se adueño de la noche del jueves 14 de abril en Santiago de los Caballeros. Entre diálogos y el disfrute de jameos pasamos buenos momentos.

Y aquí me ven con dos de las personas que más quiero. La relación con Crispín Fernández y Marivell Contreras es familiar. Ese abrazo coronó el final del IV Congreso MIC, evento en el que cada uno de nosotros, desde diferentes ángulos, nos involucramos de corazón.

El debate o la mai del play

(Por Alexis Méndez)

Una de las enseñanzas que me han dado los congresos MIC es la de entender que el debate, aún sea ácido, es necesario en el buen concurso de las ideas. Y el debate nada tiene que ver con asuntos personales.
Aquel momento es igual al juego de pelota en un barrio, en el que la discusión en medio de una jugada se acalora y salen a flotes malas palabras de todo tipo, incluyendo el mencionar tu madre en un lenguaje que escapa a la cordialidad. Al finalizar el juego, los integrantes de ambos equipos comparten cervezas, sonrisas y abrazos como si nada hubiese pasado. A partir de esta imagen, el pueblo ha construido un concepto denominado “la mai del play”.
He visto con beneplácito que en los Congresos MIC, las discusiones afloran, sin que esto tenga que empañar el evento, ya que se trata de escucharnos todos y rebatir lo que consideremos, no de escucharse uno mismo y ser intolerante a las críticas.